«Αποτύπωμα Ζωής»: Το ταξίδι της Λίτσας Παρασκευά μέσα από την τέχνη

Rodiaki NewsRoom

Με αφορμή το 9ο Φεστιβάλ Καλλιτεχνικής Δημιουργίας Ροδίων Δημιουργών, η Λίτσα Παρασκευά, καταξιωμένη κεραμίστρια και εκπαιδεύτρια, ανοίγει τα χαρτιά της και μας ξεναγεί στην προσωπική και επαγγελματική της διαδρομή.

Από τις πρώτες δημιουργίες μέχρι τα πιο πρόσφατα έργα της, η έκθεση «Αποτύπωμα Ζωής», που φιλοξενείται στο ιστορικό Γαλλικό Κατάλυμα, αποκαλύπτει το πάθος, την αγάπη για την τέχνη και τη δέσμευση στη μεταλαμπάδευση γνώσης και δεξιοτήτων. Στη συνέντευξη που ακολουθεί, η κα Παρασκευά μιλά για τη δύναμη της δημιουργίας, το εκπαιδευτικό της έργο και τα μηνύματα που θέλει να μεταδώσει μέσα από τα έργα της.

Ακολουθεί η συνέντευξη της Λίτσας Παρασκευά στον Νίκο Κωνσταντινίδη:

Κ. Παρασκευά, με την ευκαιρία συμμετοχής σας στο 9ο Φεστιβάλ Καλλιτεχνικής Δημιουργίας Ροδίων Δημιουργών, σας καλωσορίζουμε σε αυτή τη συνέντευξη που σκοπό έχει να φωτίσει την έκθεση που θα πραγματοποιηθεί στο Γαλλικό Κατάλυμα από 31/8/2025. (Ώρα έναρξης εγκαινίων: 19:00. Διάρκεια: από 31/8/2025 έως 12/9/2025. Ώρες λειτουργίας έκθεσης: 10:00-13:00 & 18:00-21:00)

• Μπορείτε να μας δώσετε το στίγμα της έκθεσης που θα πραγματοποιηθεί;
  «Σας ευχαριστώ θερμά για την πρόσκληση και την ευκαιρία να μοιραστώ σκέψεις και συναισθήματα γύρω από τη συμμετοχή μου στο 9ο Φεστιβάλ Καλλιτεχνικής Δημιουργίας Ροδίων Δημιουργών. Είναι τιμή μου να βρίσκομαι ανάμεσα σε ανθρώπους που αγαπούν την τέχνη και την καλλιτεχνική έκφραση.
  Η έκθεση που θα φιλοξενηθεί στο ιστορικό Γαλλικό Κατάλυμα δεν είναι απλώς μια παρουσίαση έργων• είναι μια αφήγηση ζωής. Μέσα από τις δημιουργίες, αποτυπώνεται η εσωτερική διαδρομή των δημιουργών, οι σκέψεις, οι αγωνίες, οι στιγμές που τους διαμόρφωσαν. Είναι σαν να ξεδιπλώνεται μπροστά στον επισκέπτη ένα ημερολόγιο ψυχής, γεμάτο υφές και συναισθήματα.»

• Ποια έργα θα εκτεθούν;
  «Η έκθεση θα περιλαμβάνει έργα με διαφορετικές τεχνοτροπίες, που καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα δεκαετιών. Από πιο παραδοσιακές προσεγγίσεις έως σύγχρονες εικαστικές αναζητήσεις, κάθε έργο φέρει τη δική του ιστορία και αισθητική. Η ποικιλομορφία είναι αποτέλεσμα μιας μακράς πορείας που τιμά την εξέλιξη και την πολυφωνία της τέχνης.»

• Ποιο είναι το καλλιτεχνικό αποτύπωμα που θα μείνει από αυτή τη νέα έκθεση των έργων σας;
  «Το τι θα μείνει ως αποτύπωμα από αυτή την έκθεση είναι κάτι που θα το κρίνουν οι επισκέπτες. Ελπίζω να είναι μια εμπειρία που θα τους αγγίξει, θα τους εμπνεύσει και ίσως τους οδηγήσει σε δικές τους δημιουργικές αναζητήσεις.»

• Ενημερωθήκαμε ότι, σ’ ένα χώρο της έκθεσης, θα προβάλλεται σε όλη τη διάρκεια της έκθεσης κι ένα βίντεο. Μπορείτε να μας πείτε τι θα προβάλλεται σ’ αυτό, ή θ’ αφήσετε να το ανακαλύψει το κοινό, ως έκπληξη;
  «Σε έναν ξεχωριστό χώρο της έκθεσης θα προβάλλεται ένα βίντεο που καταγράφει την πορεία των εργαστηρίων μας από το 2004. Είναι μια διαδρομή γεμάτη στιγμές, πρόσωπα, έργα και δράσεις που διαμόρφωσαν αυτό που είμαστε σήμερα. Το βίντεο λειτουργεί σαν ένα παράθυρο στο παρελθόν, που φωτίζει το παρόν και προδιαγράφει το μέλλον.»

• Για πολλά χρόνια υπηρετείτε τις καλές τέχνες, δημιουργείτε, εκπαιδεύετε και διοργανώνετε προγράμματα, με τη συμμετοχή, ομολογουμένως, εντυπωσιακού αριθμού σπουδαστών που συμμετέχουν σ’ αυτά. Κάνοντας μια σύντομη αναδρομή σε αυτή τη δημιουργική πορεία, τι έμεινε σε εσάς προσωπικά και στο τόπο γενικότερα;
  «Αν κοιτάξω πίσω, αυτό που μένει είναι οι στιγμές δημιουργίας που μοιραστήκαμε σε δύσκολες εποχές. Ήταν στιγμές που μας ένωσαν, μας έδωσαν δύναμη και μας θύμισαν πως η τέχνη μπορεί να είναι καταφύγιο και ελπίδα. Τι έχει απομείνει στον τόπο; Ίσως η αίσθηση ότι η δημιουργία είναι για όλους και ότι μπορεί να ανθίσει παντού.»

• Ποιοι ήταν οι εμπνευστές της αρχικής ιδέας της Χαραυγής και πώς υλοποιήθηκε;
  «Η ιδέα της Χαραυγής γεννήθηκε από την κόρη μου, τον γαμπρό μου, και τώρα συνεχίζεται με τον εγγονό μου. Ήταν μια οικογενειακή ανησυχία για εξέλιξη και προσφορά. Η υλοποίηση ήρθε μέσα από αγώνα, πίστη και αφοσίωση. Είναι μια ιστορία που συνεχίζεται, με νέες σελίδες να γράφονται κάθε μέρα.»

• Τα μαθήματα και τα σεμινάρια που διοργανώσατε παρακολούθησαν άντρες, γυναίκες, όλων των ηλικιών, διαφορετικού μορφωτικού επιπέδου, διαφορετικών επαγγελμάτων, εργαζόμενοι, νοικοκυρές. Πώς κατορθώσατε να συγκεντρώσετε τόσους ανθρώπους;
  «Το γεγονός ότι τόσοι διαφορετικοί άνθρωποι συμμετείχαν στα μαθήματα και τα σεμινάρια μας οφείλεται στη σοβαρότητα, την εμπειρία και την αγάπη με την οποία προσεγγίζουμε κάθε δράση. Δεν είναι απλώς εκπαιδευτικά προγράμματα• είναι κοινότητες δημιουργίας, όπου ο καθένας έχει θέση και φωνή.»

• Διοργανώσατε πολλά σεμινάρια ζωγραφικής, κεραμικής, κοσμημάτων, ψηφιδωτών, εικαστικών παρεμβάσεων κ.ά. με εξαιρετικούς και επιφανείς καλλιτέχνες – εισηγητές. Θεωρείτε ότι καλύψατε ένα κενό του εκπαιδευτικού μας συστήματος;
  «Δεν μπορώ να πω με βεβαιότητα αν καλύψαμε ένα κενό του εκπαιδευτικού συστήματος. Αυτό που ξέρω είναι ότι προσπαθήσαμε να προσφέρουμε ευκαιρίες έκφρασης και μάθησης σε ανθρώπους ή σε ομάδες που τις αναζητούσαν. Ίσως αυτό από μόνο του να είναι μια μορφή συμπλήρωσης.»

• Είστε ικανοποιημένη από την ανταπόκριση του κοινού και της πολιτείας στο έργο σας;
  «Η αναγνώριση του κοινού είναι για εμάς πολύτιμη. Μας δίνει δύναμη να συνεχίσουμε, να εξελισσόμαστε και να ονειρευόμαστε.»

• Διαπιστώνουμε ότι ο Ροδιακός λαός εκτιμά το έργο σας και αγκαλιάζει με θέρμη τις δράσεις σας. Το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα αποπνέει φαντασία, αρμονία, δεξιότητα. Εξηγείστε μας τις βασικές αρχές στις οποίες βασιστήκατε και τις οποίες μεταλαμπαδεύσατε με επιτυχία.
  «Οι αρχές μας είναι απλές αλλά ουσιαστικές: αγάπη για την τέχνη, υπευθυνότητα απέναντι στους ανθρώπους και τις ιδέες, ελευθερία στην έκφραση. Δεν αντιγράφουμε• θαυμάζουμε, εμπνεόμαστε και δημιουργούμε με σεβασμό και αυθεντικότητα.»

• Ποια είναι τα σχέδιά σας για το μέλλον;
  Το εργαστήρι μας θα συνεχίσει να προσφέρει νέους κύκλους μαθημάτων και σεμιναρίων. Θέλουμε να παραμείνουμε ανοιχτοί σε νέες ιδέες, να αγκαλιάσουμε νέους ανθρώπους και παιδιά.

Λίτσα Παρασκευά - Βιογραφικό
Καλλιτέχνης – Κεραμίστρια – Εκπαιδεύτρια

Η Μαρία Παρασκευά δραστηριοποιείται δημιουργικά στον χώρο των εικαστικών και εφαρμοσμένων τεχνών για πάνω από τρεις δεκαετίες. Σπούδασε γραφικές τέχνες στη Σχολή ΔΟΞΙΑΔΗ και διακόσμηση στη Σχολή ΜΠΟΖΑΡ, ενώ συνέχισε την καλλιτεχνική της εξέλιξη παρακολουθώντας σεμινάρια για εικαστικό κόσμημα, μοντελισμό, κεραμική, ψηφιδωτό, μπατίκ και ζωγραφική σε μετάξι.

• Από το 2003, η Λίτσα Παρασκευά αφιερώνεται επαγγελματικά στην κεραμική και το εικαστικό κόσμημα, με συμμετοχές σε πανελλήνιες εκθέσεις στην Αθήνα και στη Ρόδο, τόσο με δικά της έργα όσο και με έργα των μαθητών της.
• Είναι υπεύθυνη των προγραμμάτων ενηλίκων στο Καλλιτεχνικό Εργαστήρι Χαραυγή, όπου έχει διδάξει πλήθος παιδιών και ενηλίκων. Παράλληλα, έχει συμβάλλει στην εκπαίδευση μαθητών δημοτικού, γυμνασίου και λυκείου στο πλαίσιο σχολικών καλλιτεχνικών προγραμμάτων.
• Το καλλιτεχνικό της έργο επεκτείνεται και στο θέατρο, έχοντας σχεδιάσει κοστούμια και σκηνικά για την παιδική σκηνή της ΧΕΝ και για παραγωγές ενηλίκων του Οργανισμού Δωδεκανησιακού Θεάτρου, όπου ήταν και μέλος του συμβουλίου. Υπήρξε επίσης μέλος του ΠΟΔΡ για σειρά ετών.
• Με ξεχωριστή παρουσία και στον χώρο των μέσων ενημέρωσης, εργάστηκε στην ΕΡΑ στο «Πρωινό Δρομολόγιο» και σε κυριακάτικη εκπομπή, αναλαμβάνοντας και την εκπομπή του ΣΥΝΚΑ Ρόδου.
• Η παρούσα έκθεση με τίτλο «Αποτύπωμα Ζωής», που θα φιλοξενηθεί από τις 31 Αυγούστου στο Κατάλυμα της Γαλλίας, αποτελεί αποτύπωση της πορείας και του εσωτερικού κόσμου της δημιουργού και προσκαλεί το κοινό να περιηγηθεί ανάμεσα σε κεραμικά και έργα που αντανακλούν την ουσία της ζωής μέσα από την τέχνη.